Проект реализован при поддержке Российского фонда культуры
и Министерства культуры Российской федерации
28 ноября | ПАЛЕХ


На обложке: выставка ПалИсад, ГМПИ
Галерея представляет работы современных художников, работающих как в области актуального искусства, так и в классической манере. Графики, дизайнеры, иконописцы, миниатюристы, и керамисты и многие другие. Художники, объединённые идеей поиска, осмысления стилистических основ традиционной живописи, серией выставочных проектов и локацией. Палех. Особый мир необычной в своей простоте природы, вся жизнь и работа которого построены на том или ином взаимодействии с искусством. Уникальное количество художников, музыкантов, особая атмосфера, неизменно привлекали сюда гостей, ценителей актуальной и живой традиции, реализуя естественное для человека желание быть современным не отрываясь от своих корней.

Сегодня отражение выставочных проектов в онлайн формате зачастую становится одной из единственных доступных форм посещения выставки, даёт возможность непосредственного контакта с художником. Здесь вы всегда сможете быть в курсе актуальных событий, принимать в них участие.
Галерея представляет работы современных художников, работающих как в области актуального искусства, так и в классической манере. Графики, дизайнеры, иконописцы, миниатюристы, и керамисты и многие другие. Художники, объединённые идеей поиска, осмысления стилистических основ традиционной живописи, серией выставочных проектов и локацией. Палех. Особый мир необычной в своей простоте природы, вся жизнь и работа которого построены на том или ином взаимодействии с искусством. Уникальное количество художников, музыкантов, особая атмосфера, неизменно привлекали сюда гостей, ценителей актуальной и живой традиции, реализуя естественное для человека желание быть современным не отрываясь от своих корней.

Сегодня отражение выставочных проектов в онлайн формате зачастую становится одной из единственных доступных форм посещения выставки, даёт возможность непосредственного контакта с художником. Здесь вы всегда сможете быть в курсе актуальных событий, принимать в них участие.
ПалИсад
Стрит-арт
Надо возделывать свой сад ПалИсад. От фр. palissade — небольшое препятствие между домом и дорогой, сад, где путник делает остановку перед входом в другие миры.

ПалИсад — цветущее пространство перед входом, игра слов. Размышление художников на тему преображённого мира, сада, простых растений и существ, населяющих его. Одной из основных задач выставки стало создание пространства, где цвет, звук, формы, индивидуальный подход каждого художника, объединяясь, работают на атмосферу, раскрывают тему, говорят языком ассоциаций. Серия выставочных проектов это размышление, попытка переосмысления традиции, условного мира древней живописи с точки зрения сегодняшнего дня.
Выставочный проект это не обязательно стены галереи, музея, замкнутое пространство.

Отдельной частью выставки стал public-art проект «Дом с конями», открытый несколько раньше в рамках фестивальной программы. размышление на тему стремительно уходящего архитектурного стиля, взаимодействия художника и визуальной среды. Специально написанные для проекта , «живые» работы, гармонично дополняют дух подлинности материала, суть здания. Живописная техника отсылает зрителя к традиции Палехского искусства.

Старый брошенный дом становится художественным высказыванием, учитывающим культурный контекст и дух места.
Надо возделывать свой сад ПалИсад. От фр. palissade — небольшое препятствие между домом и дорогой, сад, где путник делает остановку перед входом в другие миры.

ПалИсад — цветущее пространство перед входом, игра слов. Размышление художников на тему преображённого мира, сада, простых растений и существ, населяющих его. Одной из основных задач выставки стало создание пространства, где цвет, звук, формы, индивидуальный подход каждого художника, объединяясь, работают на атмосферу, раскрывают тему, говорят языком ассоциаций. Серия выставочных проектов это размышление, попытка переосмысления традиции, условного мира древней живописи с точки зрения сегодняшнего дня.
Выставочный проект это не обязательно стены галереи, музея, замкнутое пространство.

Отдельной частью выставки стал public-art проект «Дом с конями», открытый несколько раньше в рамках фестивальной программы. размышление на тему стремительно уходящего архитектурного стиля, взаимодействия художника и визуальной среды. Специально написанные для проекта , «живые» работы, гармонично дополняют дух подлинности материала, суть здания. Живописная техника отсылает зрителя к традиции Палехского искусства.

Старый брошенный дом становится художественным высказыванием, учитывающим культурный контекст и дух места.
Панорамный тур выставки «ПалИсад»
Практически все художники, принимающие участие в проекте, имеют диплом миниатюриста. Это школа особого отношения к эстетике предмета, организации его композиции, техники и понимания условного мира традиционной живописи. Миниатюра стала одной из ярких акцентов проекта. Она заставляет рассматривать и проектировать выставку от большого к малому, искать новые варианты прочтения изящных форм.

«Надо возделывать свой сад» — цитата из Вольтера, одного из ярчайших мыслителей эпохи просвещения — слоган выставки и доминанта арт-объекта, который стал одной из уличных частей проекта.
Практически все художники, принимающие участие в проекте, имеют диплом миниатюриста. Это школа особого отношения к эстетике предмета, организации его композиции, техники и понимания условного мира традиционной живописи. Миниатюра стала одной из ярких акцентов проекта. Она заставляет рассматривать и проектировать выставку от большого к малому, искать новые варианты прочтения изящных форм.

«Надо возделывать свой сад» — цитата из Вольтера, одного из ярчайших мыслителей эпохи просвещения — слоган выставки и доминанта арт-объекта, который стал одной из уличных частей проекта.

Птица в салу
Птица в салу
М. Галкина, 2019, 30×30
Осень
Осень
Л. Ликман, 2020, 60×60
Плафоны
Плафоны
К. Гитис, 2020
Вазы
Вазы
Я. Пикулев, К. Гитис
Отче наш
Отче наш
Я. Пикулев, 2018, 40×120
Каллиграфия
Каллиграфия
М. Галкина, 2019, размер каждой 40×40
Вернуться на круги своя
Вернуться на круги своя
М. Галкина, 2020, 100×52
Чертополох
Чертополох
М. Галкина, 2020, 60×45
Древо
Древо
Я. Пикулев, 2020, 64×120
М. Галкина, 2020, 105×60
М. Галкина, 2020, 30×60
М. Галкина, 2020, 30×60
М. Галкина, 2020, 30×60
Голуби
Голуби
Л. Ликман, С. Лях, 2019, 82×82
Дева и Дракон
Дева и Дракон
М. Лебедева, 2020, 38×50
Сирины
Сирины
С. Парнышков, 2020, 80×60
Всюду Бог
Всюду Бог
Я. Пикулев, 2018, 100×47
Арысь поле
Арысь поле
Я. Пикулев, 2020, 70×40
Мальвы
Мальвы
Л. Ликман, 2020, 50×150
Розы
Розы
М. Галкина, 2019, 30×24
Ирисы
Ирисы
М. Галкина, 2019, 30×24
Н. Козлова
В саду
В саду
Н. Козлова, 2020, 70×30
Картофель обыкновенный
Картофель обыкновенный
Н. Козлова, 2019, 30×40
Осень в саду
Осень в саду
Н. Козлова, 2020, 12×12
Хризантемы
Хризантемы
Л. Ликман, 2018, 60×93
Сад
Сад
Л. Ликман, С. Лях, 2020, 45×60
Лаковая миниатюра
Лаковая миниатюра
Лаковая миниатюра
Лаковая миниатюра
Сирин и Алконост
Сирин и Алконост
Н. Денисова-Бабанова, 2020, 45×37
Птица Сирин
Птица Сирин
Р. Андрияшкин, 2020,15×20
Дева с единорогом
Дева с единорогом
Е. Новикова-Щаницына, 2020, 11×11
Пастушок
Пастушок
Н. Денисова-Бабанова, 2020, 15×7
Осенний мотив
Осенний мотив
А.Бигаева, 2020, чайный набор
Виноградарь
Виноградарь
Е. Новикова-Щаницына, 2020, пудреница, D6
Утро
Утро
В. Булдаков, 2020, брошь, D5
Алконост
Алконост
Е. Новикова-Щаницына, 2020, портсигар, 7×12
Пегас
Пегас
Е. Новикова-Щаницына, 2020, брошь, 5×3
Исток
Исток
В. Булдаков 2020, брошь, 6×3
В саду
В саду
С. Парамонова, 2020, брошь, 4×6
Телец
Телец
Е. Новикова-Щаницына, 2020, брошь, 4×3
Лев
Лев
Е. Новикова-Щаницына, 2020, брошь, D3
Котик
Котик
Е. Лапина, 2020, 10×15
Реквием этому лету
Реквием этому лету
Я. Пикулев, 2020, 30×50
Киска-девочка
Киска-девочка
Я. Пикулев, 2020, 70×60
Белый пароход
Белый пароход
К. Гитис, 2020, 30×30
Сирин, Русалка, Сиреневый лес
Сирин, Русалка, Сиреневый лес
М. Черноперова, 2020, свистульки, 20 см; К. Гитис, 2020, ваза, 30 см
Листья и травы
Листья и травы
М. Черноперова, 2020, тарелки, 28×28
Лес (три предмета)
Лес (три предмета)
К. Гитис, 2020, ваза, 25 см
Листья и травы
Листья и травы
М. Черноперова, 2020, тарелки, 28×28
Утро в саду
Утро в саду
К. Гитис, 2019, ваза, 15 см
Зеркало
Зеркало
Е. Золотухина
В огороде
В огороде
О. Колыгина, 2020, 50×43
Мак
Мак
С. Парамонова, 2020, 30×25
Фасоль
Фасоль
Е. Гришина, 2019, 30×40
Ноябрь
Ноябрь
Н. Козлова, 2020, 42×42
Лев
Лев
Я. Пикулев, 2020, 24×32
Перепелки
Перепелки
В. Андрияшкина, 2020, 27×51
Змей
Змей
А. Жиряков, 2020, 30×58
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Марина Галкина
Художник, куратор выставок и проектов в сфере искусства, дизайнер
Родилась в наукограде Обнинске Калужской области в семье учёных. Образование получила в Палехском художественном училище и Институте Современного Искусства (ИСИ), Москва. Арт-объединение Созвездие Редис. Участие в выставках — Sketch Fest Красный Октябрь, Москва 2017,2018, Параллельная Линия, Палех2019 (художник, куратор), Палехский огород Палех 2019 (художник, куратор), Стереотипы Будущего Москва 2019 (художник) Вдохновение — совмещение и работа в различных сферах и направлениях искусства, которые в итоге являются взаимодополняющими — дизайн , иллюстрация, каллиграфия, икона, кураторские проекты.
Мария Лебедева
Сельский художник
Могу многое — могу рисовать и могу не рисовать. То и другое делаю с отдачей и вдохновением. Знающие люди говорят, подаю надежды. Уже давно подаю. Для терпеливых людей с хорошим зрением представляю свои прежние графические эскизы, сделанные для лаковой миниатюры. Не занимаюсь теорией искусства, избегаю в общении слова, перфоманс, творческое пространство, вектор развития, культурное явление. Пользуясь должностным положением, навязываю свой художественный взгляд на мир людям в разных городах.
Наталья Денисова-Бабанова
Художник
C самого раннего детства я хотела стать художником! И, о чудо — я им стала! Мечты сбываются! Люблю писать природу, животных, людей и ангелов. Прекрасны все времена года, интересно наблюдать как одно время года сменяет другое. Особенно я люблю лес и воду (река, озеро).В лесу чувствуешь покой и умиротворение, какой-то необыкновенный подъем чувств и тихую радость. Наверное, это связано с воспоминаниями из детства. Когда я была маленькой, отец часто брал меня с собой в лес и на реку. И это было чудесно! Вот и в своих работах я стараюсь отразить красоту природы и связь природы с человеком.
Алексей Жиряков
Художник, куратор, медийная личность
В детстве мне говорили: ты витаешь в облаках, спустись на землю, но этот мир казался скучным. То ли дело, мир придуманный — вы можете заглянуть в него через мои работы, там страшно и интересно. Welcome.
Алла Бигаева
Художник
Наталия Козлова
Художник
Елизавета Гришина
Художник
Владимир Булдаков
Художник, преподаватель
Роман Андрияшкин
Художник, реставратор
Валентина Андрияшкина
Художник
Лариса Ликман
Художник
Елена Новикова-Щаницына
Художник
Светлана Парамонова
Художник
Ольга Колыгина
Художник
Ксения Гитис
Художник
Станислав Парнышков
Художник
Екатерина Лапина
Художник
Яр Пикулев
Художник
Родился в Перми в микрорайоне ПДК. Был третьим ребенком в обычной семье, родители никак не были связаны с искусством. Ярослав посещал художественную студию в Перми и затем закончил Палехское художественное училище. После окончания которого решил остаться в поселке, купил деревянный дом, который носит название Ярая Изба.
Участвовал в выставках «Актуальный Палех» в 2017 году в Перми, был героем съемок фильма «Палех», который получил приз конкурса International Tour Film Fest в Риме и победил в номинации «Лучший короткометражный документальный фильм» на Международном фестивале Faludi International Film Festival в Будапеште. Картина, снятая почти два года назад, рассказывает о красоте и творческой атмосфере русской глубинки.
Работы Яра Пикулева представлены на трех выставках в Палехе «Ночь в музее», Палехский огород, Русская Нарния.
В этом году триптих Яра Пикулева был представлен на выставке в Москве «Трын*Трава. Современный русский стиль».
Ярослав начал активно выкладывать свои работы в Facebook и Instagram, к нему потянулись другие художники, заинтересованные в общих проектах. Они создали объединение «Артель Фертъ» в честь буквы древнерусского алфавита, а «фертить» значит «ходить молодцем». Художники реконструируют крестьянский быт, создают традиционные вещи для интерьера, выполненные в современном дизайне.
Для Яра Пикулева него самое главное в жизни – творить, самовыражаться и делиться своим внутренним миром с окружающими. Художник создает фантасмагорические картины, наполненные глубокими смыслами. В своих работах он использует мотивы из древнерусской лирической литературы, православных икон, славянского эпоса и западно-европейского средневекового искусства.
В настоящем году Яр провел несколько авторских мастер-классов — онлайн в своей мастерской и в рамках фестиваля Русская Нарния — «Лев в яблоках», «Сквозь цвет» где участники могли постичь тонкости техники под руководством мастера.
Марина Черноперова
Керамистка
Александр и Наталья Данелюки
Направление — steampunk-design. Делаем из обычных вещей уникальные арт-объекты.
УЧАСТНИКИ ПРОЕКТА
Марина Галкина
Художник, куратор выставок и проектов в сфере искусства, дизайнер
Ксения Гитис
Художник
Елизавета Корягина
Художник, архитектор
Аня Клепалова
Художник
Яр Пикулев
Художник
Александр Данелюк
ПАРТНЕРЫ
Проект реализован на средства гранта ООГО «Российского фонда культуры», предоставленного в рамках федерального проекта «Творческие люди» национального проекта «Культура».